越剧服装的服装特点？

一、越剧服装的服装特点？

在服装的改革上，越剧受到京剧古装戏和话剧历史剧两个方面的影响，但对传统戏曲服装也有所继承，经过多年尝试、创造，逐渐形成了下列几个特点： ③服装的用料，一般不用有强烈反光的缎子，而用绸、绉缎、乔其纱、珠罗纱、尼龙纱等，给人以轻盈、柔美、洒脱之感。

结合上述的服装特点，在盔头和旦脚的头饰上也作了相应的改革。这种改革，同越剧演唱上的优美的抒情风格是比较协调的。

二、铮的读音是什么？

有两个声调，分别是zhēng zhèng

铮：[ zhēng ]

状声词。形容金属、玉石相撞的声音。 【组词】：铮铮

乐器名。打击乐器。铜制。通「钲」。

[ zhèng ]

（器物表面）光亮耀眼：铮亮

铮的组词：

铮铮，铮摐，铮淙，铮磨，铮鎗，铮皎，

铮铮有声，铮鏦，鏦铮，硬铮，铮鍧，

铮鐄，铿铮，铮铮铁骨，铮亮（zhèng）

乌黑铮亮（zhèng）

三、服装制作尺的用途是什么？

1、胸围 (B0)：沿胸部最丰满处围量一周。测量时要注意皮尺保持水平，紧度要保证人体正常的呼吸量。2、腰围 (w0)：腰部最细处一周。松紧以能放下两个手指头为准3、臀围（H0）：臀部最丰满处一周。松紧以能放下两个手指头为准4、肩围（S0）：分别从人体前、后水平测量左右肩端点之间的距离（称为前后肩宽），取二者之和。（一般可视为前肩宽的2倍）5、颈围（N0）：量颈部最细处一周，略松，加放2CM

6、身高（h0）：头顶至脚底的普通距离。7、上体长：头顶至耻骨联合处的高度。值得指出的是，上体长不一定等于身高的一半

8、长袖袖长：肩端点到手腕下3CM 短袖没有死规定自己想要多长就量多长

9、手臂围：胳膊腋下处围量一周

8、袖口：量腕部一周 加放3CM左右

9、胸宽：前面左右腋窝之间的距离

10、背宽：后面左右腋窝之间的距离 略放2-4CM

11、裤长：腰部最细处，顺侧量到脚踝骨附近，这是普通裤我从网上给你看的

四、罗艳服装是什么牌子？

罗艳是原创设计师女装品牌，创立于2016年，创始人朱一。罗艳LuoYan擅长捕捉神话、寓言故事中的美学元素，侧重对浪漫意象的另类诠释，通过对面料形式的探索、浪漫元素的解构重塑，呈现出浪漫后朋克新女性的独立美学概念形象。罗艳LuoYan主打黑白色，但却是清亮的暗系设计。“服装设计区别于其他设计最根本的就在于裁剪。”

五、意大利服装的特点是什么？

属于地中海气候 地中海气候的特点是：夏季炎热干燥、冬季温和多雨 所以他们的服装相对不会很厚实，但透气排汗效果很好

六、宠物服装的特点是什么？

宠物服装的特点就是多样化，什么样子都有.

七、中国服装的特点是什么？

不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异，服装构成一个民族的外部特征。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰富多彩的。纵观中国服装发展历程，最显著的五大特征是：

一、丰富多彩、兼收并蓄

中国历代服装以其历史悠久、款式多样、工艺精巧、色彩鲜明、装饰独特而著称于世，世界上很难找出像中国这样在同一个国家、同一时期内，可以出现如此丰富多彩、风格形式不同的民族服饰。中国是一个多民族的国家，每个民族都有自己独特的服饰习惯和瑰丽多彩的服装样式，它们共同构成了中华民族宝贵的服饰传统。在中国服装上还强烈地表现出吸收中外、积淀古今的特点，作为“礼仪之邦”的中国，为人类服饰文化作出了积极的贡献。

二、和谐统一、衣人相映

和谐统一，是中国传统服饰发展的精髓。自中国服饰诞生以来，一直在遵循着实用与审美、标志与象征、个性与共性的统一，最大限度地达到服饰与自然、服饰与社会、服饰与人的和谐。情景交融、意象统一之美是中国传统服饰文化最珍贵的品质。中国服装单从衣物形态上看，就具有独立的审美价值，然而将其与人相结合后，则更体现出特有的魅力。中国历代服装发展腔调服装与穿着者的身份、社会、环境的和谐与统一。中国人的“天人合一”宇宙观强调整体的和谐。在与环境相统一的服装体系中，更重视与社会环境的统一，注重服装的精神功能，并将其道德化、政治化。在服装的长期演变中，不论朝代制度如何更替、社会风尚如何改变、服装外形如何变异，中国服装所表现出的内在实质却始终没有改变，具有长期的稳定特性。

三、继承发展、包蕴文化

纵观中国古代服装发展的轨迹，可以看到，富有民族特色的服饰内容时代相袭，具有相对独立而缓慢的发展规律。即便是服饰突破期的清朝服装发展也是如此，如在官服中也采用明代的补子服装。这与西方服饰的传播性发展有很大不同，西方服装发展所表现的变异与创新性远大于继承性，而中国恰恰相反。中国服装的借鉴发展表明，服装是一个民族、一个国家文化的组成部分，对于一个大民族的服装来说，继承的发展是随着民族文化的延续而不断发展的。即使时代不同了，民族文化的基本特征也会一直保持下去。

四、官服民装、并行发展

从中国历代服装发展来看，官服与民服成为服装发展变化的两条主线。古代官服是政治的一部分，官服的功能是达到“使天下治”的目的，因此，官服是一种身份地位的象征、一种符号，它代表人的政治地位、社会地位。从商周的官服制度建立起来开始，官服就一直在不断地发展。而民服作为最广泛的大众服装，也受封建时期冠服制度的约束，穿衣打扮恪守本分，不得僭越。虽然官服与民服遵守的是“上得以兼下，下不得僭上”原则，但不同时代的平民服装也在不断地更替、发展与变化，在不越界的条件下，更多地向实用、多样、美观发展。

五、西风东渐、兼学别样

不论是上古的周汉魏、中古的唐宋明，还是21世纪的今天，我国服装发展一直是以传承和借鉴其他民族服饰内容为主的模式。特别是冠服制度的消亡，解除了服制上等级森严的桎梏，人们的服饰也随之而发生了根本的变化。20世纪中期以后受西方服饰文化的影响逐渐加大。进入21世纪，随着全球一体化的到来，我国服饰在不断地与世界主流服装接轨，时装走向平民化、国际化，着装也由过去的封闭走向自由开放。时尚元素设计的服装自由、洒脱、前卫，使中国服饰元素与现代国际服装流行风格完美地结合在一起。

八、戏曲服装的特点是什么？

戏曲服装是中国传统戏曲文化中的重要组成部分，其特点主要包括以下几个方面：程式化：戏曲服装具有明显的程式化特征，不同的角色、不同的行当都有相应的服装样式和颜色，这些样式和颜色代表着不同的身份、性格和社会地位。例如，老生通常穿着长衫，花旦则穿着华丽的衣裙，武生则穿着短打等。艺术性：戏曲服装具有很高的艺术性，其设计、制作和表现都需要具备一定的艺术水准。戏曲服装的色彩、图案、线条、配饰等都需要经过精心的设计和制作，以达到视觉上的美感和舞台效果。装饰性：戏曲服装具有很强的装饰性，其上通常会装饰各种金银线、刺绣、珠片等，以增加服装的华丽感和视觉效果。同时，戏曲服装上的配饰也非常丰富，如头饰、腰带、鞋子等，这些配饰也起到了很好的装饰作用。象征性：戏曲服装具有很强的象征性，不同的服装样式和颜色代表着不同的角色和性格特点。例如，红色通常代表着忠诚、勇敢和热情，黑色则代表着严肃、庄重和神秘等。时代性：戏曲服装也具有一定的时代性，不同的历史时期和地域文化都会对戏曲服装产生影响。例如，明清时期的戏曲服装通常比较华丽、繁琐，而近现代的戏曲服装则更加简洁、实用。总之，戏曲服装是中国传统戏曲文化中的重要组成部分，其特点包括程式化、艺术性、装饰性、象征性和时代性等方面。戏曲服装不仅是戏曲表演的重要道具，也是中国传统文化的重要载体之一。

九、服装的制作流程？

1、设计。成衣设计，根据大多数人的号型比例，制定一套有规律性的尺码，进行大规模生产。

2、纸样设计。按照客户的要求绘制不同尺码的纸样。将标准纸样进行放大或缩小的绘图，大型的服装厂多采用电脑来完成纸样的放码工作，在不同尺码纸样的基础上，还要制作生产用纸样，并画出排料图。

3、对生产所需的面料、辅料、缝纫线等材料进行必要的检验与测试，材料的预缩和整理，样品、样衣的缝制加工等。

4、裁剪是服装生产的第一道工序，其内容是把面料、里料及其他材料按排料、划样要求剪切成衣片，还包括排料、铺料、算料、坯布疵点的借裁、套裁、裁剪、验片、编号、捆扎等。

5、缝制是整个服装加工过程中技术性较强，也较为重要的成衣加工工序。它是按不同的款式要求，通过合理的缝合，把各衣片组合成服装的一个工艺处理过程。

6、经过熨烫处理，达到理想的外形，使其造型美观。

十、秦腔服装的特点？

特点：

①华丽但不失古朴，考究又有生活特色。

②秦腔的服饰经过长期的发展演变，逐渐形成了约定俗成的规律性的程式，尺寸的大小、质地的优劣、纹饰的选择、色泽的浓淡以及各种颜色，都有着独特的寓意。

③戏中角色所穿服饰的色彩，大致可以了解和判断他们的年龄、身份、贫富、少壮及其基本性格和情感。